8月2日晚，国家大剧院新一届八月合唱节正式启幕，首场演出在音乐厅隆重开演。参演的第一支合唱团乃是在国际乐坛久负盛名的斯洛文尼亚东姆席克合唱团。就在几天前，东姆席克合唱团刚刚亮相“台北国际合唱音乐节”，在当地引起了极大的轰动。台北之行一结束，合唱团便第一时间登陆国家大剧院。昨晚（8月2日），这支合唱团以令人惊叹的高超技巧和几乎完美的现场表现彻底征服了北京观众，为大剧院八月合唱节打响了精彩的“头炮”。

　　中欧小国的“巨人选手”首次着陆中国内地

　　虽然斯洛文尼亚只是中欧版图上的一个袖珍小国，但斯洛文尼亚的东姆席克合唱团却绝对是世界合唱界中的“巨人选手”。斯洛文尼亚东姆席克合唱团成立于1926年，至今已有80余年的辉煌历史。创团之初它仅仅是纯男声合唱团，二战结束之后，它以混声合唱团的形式重新面世，逐渐成为了当之无愧的世界顶级合唱团。几十年来，东姆席克合唱团在国际各大音乐节及合唱竞赛中成绩斐然，曾两度赢得合唱界最高荣誉---欧洲合唱大奖赛总冠军。我国著名合唱指挥、中国合唱协会副理事长吴灵芬就表示，她在世界各大合唱比赛中经常能看到东姆席克合唱团的身影，他们是名副其实的“大奖专业户”。

　　不同于一般的合唱团，东姆席克合唱团规模极其庞大，由上千人组成，包括了歌剧合唱团、室内乐合唱团、音乐会合唱团、男声合唱团、专门演出大型弥撒的合唱团等不同的分支，更像是一个极为专业化的‘合唱俱乐部’。这样的结构和规模在全世界都极为罕见，这也使得该团成为了世界合唱之林中一个独一无二的珍贵样本。此前，东姆席克合唱团曾受邀在中国台湾、香港进行演出，这一次则是该团第一次登陆中国内地，第一次走进内地观众的视野。吴灵芬表示，此次前来的是东姆席克旗下的音乐会合唱团，当这样一个“珍稀物种”首次在中国内地“着陆”，对于中国的演出市场而言无疑也有着非同寻常的“标本性”意义。

　　吴灵芬还透露，让这支合唱团享有国际声望的另一个重要原因，还源自于它在演出曲目的发掘与开创上。东姆席克合唱团利用活跃的委约机制积极委约本土原创作品，因此也拥有了其他合唱团所望尘莫及的丰富曲目库存。吴灵芬说：“这个合唱团每年都会上演全新的曲目，多达上千首，这在全世界都是难以想象的。最难能可贵的是，这些作品将现代理念技法与本民族音乐高度融合，呈现在观众面前的是新颖无比的和声、充满变幻的节奏与耳目一新的体验。这一次在国家大剧院的演出中，观众们就可以感受到这支合唱团的魅力所在。”

　　斯洛文尼亚现代民族作品 美妙超乎寻常

　　当晚的音乐会，东姆席克合唱团一口气为北京观众带来了近20首的精彩曲目。上、下半场各自别出心裁的策划与安排更是既凸显了合唱团无以伦比的声音魔力，又展现了斯洛文尼亚现代民族音乐的无穷魅力。

　　音乐会以雅各布斯·加卢斯的《来自荒原的哭喊》拉开序幕。加卢斯是斯洛文尼亚本土引以为傲的古典音乐之父，生活在文艺复兴时期的16世纪。这首作品既是他的代表作，也是东姆席克合唱团的保留曲目。之后，合唱团精选了美国、德国、芬兰、瑞典、拉脱维亚等各国作曲家在不同时期的作品，从德国巴洛克早期的作曲家海因里希·许茨到现代派巨匠施尼特凯，从挪威的格里格到俄国的拉赫玛尼诺夫，涵盖极为丰富。

　　下半场的演出则以斯洛文尼亚当代作曲家最优秀的原创作品为主打，曲目尽显原汁原味的民族音乐气质，优美的乐感与诗意的韵律令人陶醉。精选的作品如《喷泉》、《绿色草原》、《牧歌》、《宽广的提萨河》、《狂欢乐舞》无不展示着斯洛文尼亚迷人的风景与人文，令人心生向往。这些作品的风格可谓独一无二，对于从未接触过此类作品的北京听众而言，自然是一次美妙的听觉体验。合唱团天籁般的声音更是给现场观众留下了极为深刻的印象：高超纯熟的演唱技巧、超乎想象的音域奇境，发掘出人声变幻的无限可能,更赢得了一次又一次经久不息的掌声。

　　据悉，继斯洛文尼亚东姆席克合唱团华丽谢幕之后，还将有奥地利威尔顿童声合唱团、中国交响乐团合唱团等五支国内外一流的合唱团体登台献唱。这是国家大剧院连续第三年举办“八月合唱节”，大剧院方面表示，今年的亮点在于展示世界各地的民族音乐精品，让听众在至美至纯的人声里领略合唱艺术最顶级的质感和魅力。